El diseño de iluminación es una disciplina apéndice del diseño escenográfico. Es muy importante en el oficio teatral. Una buena iluminación es decisiva en un buen espectáculo. A través de la luz se crea la atmósfera de las escenas representadas, se resaltan ideas que apenas fueron esbozadas por otras técnicas, y la luz le da el empuje semántico requerido.
Un diseñador de luces trabaja directamente con el director de la obra. Escucha, absorbe y analiza el objetivo de éste para luego plasmar su percepción a través de las luces. También trabaja con el diseñador de vestuario y hasta con el de sonido.
Aunque para realizar la iluminación de un espectáculo se requiere de numerosos elementos técnicos y artefactos tecnológicos, sugerimos a los/as docentes que promuevan en el aula la invención de diseños de luces. Luego se busca la manera de lograrlo.
A continuación compartimos un vídeo valioso que contiene los aspectos más importantes a tomar en cuenta para realizar una buena iluminación:
En el siguiente vídeo compartimos algunos diseños de iluminación realizados por otros artistas que puede servir de modelo para los/as estudiantes:
Importantes aspectos a tomar en cuenta para hacer un diseño de iluminación:
- Siempre es necesario esquematizar la idea de lo que se quiere contar, expresar y/o resaltar a nivel de luz en la obra o espectáculo.
- Tener claro los elementos de la composición del color.
- Componer el diseño de luz en función de los demás elementos presentes en la puesta en escena: escenografía, vestuario, utilería, etc.
- No saturar de luces sin ningún sentido ni funcionalidad.
